坂本龙一：万物皆音乐，复得返自然(2)

◎张晓东
饱受疾病折磨的“教授”坂本龙一走了。当人们谈论坂本龙一时，人们会谈论什么？颜值、音乐、电影，还是大自然？
“颜值”对于一个音乐家，无论是演奏家还是作曲家来说有多重要？可能比我们想象的还重要。对于大多数听众来说，音乐是抽象的。在听音乐的时候，人们总是在脑海中投射出种种情绪的画面。符合想象期待的面孔会有加成，不符合期待的则有减损。放在今天，肖邦的群众基础肯定好过巴赫：谁会爱上一个总是戴着假发的胖子呢？但我们却不能反过来认为，艺术家取得的成就是由他的脸来决定的。颜值是锦上添花，是“上帝之手”给他格外的眷顾。
很多人是因为“颜值”喜欢上坂本龙一的，这根本无可厚非。对于一个乐队灵魂人物来说，他呈现的样子本身也是乐队艺术的一部分，不然大卫·鲍伊为何被称作“华丽摇滚”呢？不然大岛渚为何要让他做主演？图他演技好？显然并非如此。外表无疑给他带来了传播的便利：我们看看贝托鲁奇的《末代皇帝》便知，跟被很多观众惊为天人的尊龙同框，坂本龙一也没有失去光芒，反而多了几分硬朗的魅力。但是，总是停留在“颜值”层面上，更像是花痴行为，是无法认识到一个艺术家真正的价值的。
无调性音乐，与“世界”无缝对接
这件事情奇特的地方在于，坂本龙一的音乐并不通俗、很不“流行”——这从他一开始成名直到去世都是如此，可是他仿佛成了“流行”。他给《圣诞快乐，劳伦斯先生》写的某段音乐确实被反复播放，因为它有某种悦耳的、欢快的、便于记忆的调性，有一种旋律感。简单地说，很“通俗”。但是这恰恰不是坂本龙一的音乐特色。难怪他有很长一段时间都抗拒演奏这段音乐，因为不管到哪里都被要求演奏这个，可是这段音乐只属于他创作中的一道甜点。只不过，他后来“随顺众生”了而已。总体来说，坂本龙一的音乐属于无调性音乐，这也是现代意义的严肃音乐家殊途同归的一个方向。
坂本龙一的童年、少年时期正是日本战后经济飞速发展，逐渐成为世界经济强国的时期，与此同步发展的是其文化融入世界。很难绝对地评判好坏，但这种融入的积极性是显而易见的。日本本土的文化——文学、戏剧、音乐、电影、建筑、美术、时装，包括禅宗哲学（以及相应的茶道、花道等）都来到了世界舞台，一批优秀的文化人成为世界文化中不可或缺的人物。而随着对世界的不陌生，普通民众也开始对世界“去魅”。因为走近、了解了就发现，有些原来的排斥与恐惧只是一种想象。从而日本的大众文化也反向切入了“世界”，比如二次元文化。