《处女泉》，解析悲情故事表象下伯格曼对人类与信仰关系的探究

在接连拍摄了《生命的门槛》和《面孔》两部过渡电影之后，伯格曼又回归到了对宗教本源的探究之路上，1960年的《处女泉》继续质问上帝的存在以及教徒与信仰之间的关系。在伯格曼心中，上帝总是暧昧含糊和沉默不语的，《第七封印》中上帝的缺席和《野草莓》中异教徒与基督教徒的争执都表明了伯格曼对上帝的怀疑态度。
在他的自传《魔灯》中有这样的记载“我讨厌上帝和耶稣,特别是耶稣。上帝并不存在,因为没有人能证明他的存在,如果他真的存在,那么他一定是个恶劣的神,心胸狭窄,充满不可饶恕的偏见“。
纵观伯格曼的一生，他从童年的半信半疑到成年的不断怀疑再到晚年的“无神论“，他用全部的生命与上帝进行着痛苦而又艰难的斗争，上帝缺位的现象再次发生在了《处女泉》中，给虔诚的基督教徒之家带来了毁灭性的打击，敲响关于上帝与人性之间关系的警钟。

《处女泉》改编自13世纪的一则传说《凡格村的托莱的女儿》，有一首简短的民歌可以概括其剧情：
“起初她成了三个牧羊人的妻，然后她又献出了年轻的生命，他们用金锁锁住了她的身子，把她安放在一颗白桦树旁，他们割下了她那可爱的头，一泓清泉从中冒出”。
尽管伯格曼没有残忍地展现“割头”的惨状，却将牧羊人施暴的过程形象的展现出来，而这个过程既真实又生动，反而成为影史中非常经典的桥段。
李安导演在18岁观看《处女泉》时说“一下子被镇住了，一点都无法移动”，李安母亲是虔诚的基督教徒，李安从小对基督教文化耳濡目染，所以李安说“好的作品提出好的问题，而不是提供答案”，李安对伯格曼的崇拜让他走上了电影之路，正如日本电影大师黑泽明对伯格曼的影响，伯格曼就曾说“《处女泉》就是对黑泽明电影的一次拙劣的模仿”，但即使如此，本片仍然是伯格曼最喜欢的作品之一。
在这部作品中，伯格曼围绕上帝与人类之间的关系提出了自己的问题，而答案则留在了观众心里。在我看来，主要分为信仰的根基、信仰的真伪与信仰的重建三个方面，对于上帝究竟是否存在，相信每个人读完都会有不同的理解。