江南文化中流淌的古琴智慧(2)

其四，气韵生动，意境深远。遥望古代琴学乐论，都重视古琴之气韵，引以气韵生动；都关注古琴之意境，强调意境深远。气连元气、生气；有“气”即有“韵”，“深远无穷之味”即为“韵”。欧阳修在《江上弹琴诗》中则把“琴意”直接入诗：“江水深无声，江云夜不明。抱琴舟上弹，栖鸟林中惊。游鱼为跳跃，山风助清泠。境寂听愈真，弦舒心已平。用兹有道器，寄此无景情。……二典意澹薄，三盘语丁宁。琴声虽可状，琴意谁可听。”
其五，无声之声，“知白守黑”。琴声之韵，回味无穷。无声之声，以虚应实。断而复联，精妙至极。古琴音乐中的“无声”常与中国书法中的“留白”相提并论，颇有哲学趣味。当然，“无声之声”的思考还维系有声琴乐结束后的“余音绕梁”，且看苏轼的琴词《减字木兰花·琴》：“神闲意定，万籁收声天地静。玉指冰弦，未动宫商意已传。悲风流水，写出寥寥千古意。归去无眠，一夜余音在耳边。”
其六，枕水眠云，崇尚自然。在成玉磵的《琴论》中有张景修的《醉翁吟记》，写道：山高泉深，空山夜风吹林，翁未醉则遗其簪，山音玉溜山崎嵚，源莫寻万仞泻青岑，有太古之遗音，醉翁不醉，呜咽悲心，醉翁醉后，枕水眠云，……清乾隆皇帝听侍臣弹琴赋诗，自觉把琴曲维系自然：“萧森梧竹含秋清，银猊吐篆萦风轻。虚堂万籁俱闲寂，唐侃琴操锵锵鸣。一弹再抚余音杳，松风水月襟怀渺。孤鹤横空唳一声，繁丝弱竹喧群鸟。”
其七，琴以载道，彰显生命。朱长文的《琴史》所重视的不仅是琴器、琴乐的历史，而且是琴道的历史，琴以载道，贯穿始终。琴道连琴德，琴德比玉德。苏轼儿时就爱听父弹琴，闻琴就独自“激昂”不已，他在《舟中听大人弹琴》中写道：“弹琴江浦夜漏永，敛衽窃听独激昂。风松瀑布已清绝，更爱玉佩声琅珰。……江空月出人响绝，夜阑更请弹文王。”
其八，品格高古，神游气化。冷谦的《琴声十六法》论及琴之“古”法：琴学只有二途，非从左，则从时。兹虽古乐久淹，而仿佛其意。则自和澹中来。故下指不落时调。便有羲皇气象，宽大纯朴，落落弦中。不事小巧，宛然深山邃谷。老木寒泉，风声簌簌，顿令人起道心。绝非世所见闻者，是以名其古音。“神游气化”被视为古琴美学之巅。
综观浩瀚精深的琴学乐论及其美学理论，无不直射或折射出中国哲学智慧。古琴自身的哲学形象亦是丰富、生动和深沉的。她简约得彻底，古拙得完全，又温柔得纯净，坚挺得铮铮。她的力量不在于声音和动静，而在于文化与精神。她是内在地属于幽静与恬静，又为深邃的美学思想提供生存和发展的偌大空间。她显得亲和与友善，又总与中国文人的凌风傲骨、超凡脱俗紧密相连。