新摄影师：未来的构想|MoMA摄影史(3)

[Werner Gräf
《摄影之眼》得到了利西茨基、莫霍利－纳吉、赫伯特·拜尔（Herbert Bayer）、弗洛伦丝·亨丽（Florence Henri）、曼·雷（Man Ray）、阿尔伯特·伦格-帕特兹奇（Albert Renger-Patzsch）、瓦尔特·彼得汉斯（Walter Peterhans）、恩宝（Umbo）等艺术家的供稿，展示了一系列新的视觉实验。罗和奇肖尔德把利西茨基创作的《自拍照（建造师）》（Avtoportret [Konstruktor]，1924年）作为《摄影之眼》的封面。这张照片结合了物影摄影、合成照片、绘画和拼贴。照片中，利西茨基的手拿着圆规放在绘图纸上，交叠着他的头，以此突出他的眼睛：这个图像暗示着，洞察力会通过眼睛传递到手，再通过手传递到创作工具上。利西茨基的合成照片将观看行为置于中心位置，正如马克斯·
伯查兹（Max Burchartz）创作的《洛特（的眼睛）》（Lotte [Auge]，1928年），这是一张经过放大和裁切的艺术家女儿的特写照片（同样收录在《摄影眼》）。然而，这幅将艺术家描绘成服务社会的建造师或工程师的肖像作品，是利西茨基在短暂的达达主义时期构思出来的，当时他正在瑞士治疗肺结核，并与库尔特·施维特斯（Kurt Schwitters）、汉斯·阿尔普（Hans Arp）和拉乌尔·豪斯曼（Raoul Hausmann）保持着稳定的联系。人们认为这个形象批判了自我认知的启蒙运动；当时，利西茨基在写给伴侣索菲·屈佩尔斯（Sophie Küppers）的信中，表示他接纳人类的非理性，甚至是兽性，并将自己手掌的图像称为“我的猴爪”。利西茨基的自拍照质疑了直接摄影可以提供唯一且未经篡改的真相；
更确切地说，它通过复杂的蒙太奇操作和对图片理解的概念性转变，提出了一种不同的艺术特征。

László Moholy-Nagy
在回到苏联后的几年里，利西茨基继续试验蒙太奇技术。在那段时间里，他开始将自己的作品描述为“fotopis”（用照片作画）。这个新词首次出现是在壁画版的《城市跑者（记录）》（Begun v gorode [Rekord]，1926年）的草图标题中，这本身就是一件完全由其他摄影师的照片组成的作品。利西茨基与新建筑师协会（ASNOVA）的成员受莫斯科体育场馆的委托制作了这张合成照片，它将一些照片（一位跑者、一条跑道、一组栏架，以及长时间双重曝光的夜间百老汇）组合起来，以达到类似电影的效果。这些照片由利西茨基的建筑师朋友克努兹·伦贝尔-霍尔姆（Knut Lönberg-Holm）拍摄，曾发表于埃里希·门德尔松（Erich Mendelsohn）的影集《美国：建筑师图画书》（Amerika: Bilderbuch eines Architekten，1926年）。