《外出偷马》：哪怕拿了柏林银熊，也一定要去看原著(3)

闪回是电影介入回忆最便利的方式，一如这部电影重复所做的那样。它足够凌厉和直接，却也因此剪切掉文学描述中最暧昧的心理意识，只剩下冷淡的人物信息。
老人接着回屋，换衣，洗漱，上床睡觉，然后被邻居半夜找狗的声音吵醒。接着是两人在雪中对话，并且这场对话带出了老人关于五十年前那个夏天重要的人际脉络。一切老老实实，按照原文脉络以最有效的方式呈现了小说所写的事实。以上内容，电影花了两分钟，小说用了十来页。其中能从这两分钟影像中找到对应信息的，只有大概不到两页。
展现老人独居生活时，有旁白响起：
再过不到两个月，千禧年就要结束了。那时村子里会有烟火晚会，但我不会去凑热闹。我要呆在家里，对着酒瓶豪饮，等唱片放完，我就上床睡它个天昏地暗。
 

对应的小说原文是这样的：
再过不到两个月，千禧年就要结束了。那时村子里会有烟火晚会，但我不会去凑热闹。我要和莱拉待在家里，或许会走下湖去试试那冰层能否承受得住我的重量。我猜想届时会有零下十度的气温和月光，然后我要生个火，在那台老旧的唱机上放张唱片，让比莉·哈乐黛的声音近乎耳语，一如二十世纪五十年代在奥斯陆影院聆听她唱歌那次，气若游丝却磁性十足，接着我会应景地站在橱柜旁对着酒瓶豪饮。等唱片放完，我就上床睡它个天昏地暗。醒来已是全新的一个千禧年，根本不把它当一回事。我要的就是这样。
电影只能选择事实，选择动作，选择物和景。面对“醒来已是全新的一个千禧年，根本不把它当一回事”，常规的电影语言是无能的，更别说要呈现这段话中被轻盈地嵌进来的那种大历史感。这是文学性。历史虽宏大，但“我”始终靠着某种执念身在其中。就像老人独居伐木时，新闻和广告不断告诉他工具已更新到有多自动，但他仍使用当年父亲所教的方法，原始地劳作，试图在五十年后以同样的动作试着去理解父亲的选择。
老人相遇，闪回到过去，又再回到现在，每一个人物都不落下。导演急切而忠实地交代着信息。整个电影致命的地方就在于，电影没有对小说内容作出具有作者性的删减或挑选，在此基础上的情节和人物多少流于虚浮。比如插叙交代父亲在二战尾声时帮助人偷渡到瑞典、交代好友对兄弟的误杀、交代男孩去取钱时毫无耐心的对路人的怒吼……所有那些曾在心底消化过的秘密往事，在电影里只以未经时间消化过的原貌出现。