文化客厅|香港电影和内地电影间有着何种发展脉络?(2)
2023-10-27 来源:飞速影视
电影史研究中的视角问题特别重要。香港电影有很多种阐释方法和研究角度。苏涛认为,对香港电影的研究应该要有内地的视角。苏涛并没有在香港生活的经历,连粤语都不会讲。在这样的情况下,苏涛只能扬长避短,从内地视角去审视香港电影,比如去研究香港电影与内地电影之间的互动。苏涛请不同背景的撰稿人撰写此书,也是因为有些议题是需要不同的视角的。比如二十世纪三十年代香港的电影清洁运动,就与国民政府的影响密不可分。在二十世纪五十年代香港的黄梅调电影里,大家也可以看到中国文化脉络的延续。这都是非常典型的“香港电影的中国脉络”。
东南亚市场对于香港电影来说非常重要
沙丹提到,中国内地电影发展的黄金时期包括二十世纪三四十年代、二十世纪八十年代以及新世纪产业化后这三段时期。但是,在不断重写电影史的过程中,大家会发现,其他时期的重要影片——比如二十世纪二十年代的《盘丝洞》——会对电影史进行新的修正和界定。
沙丹举例道,中国内地最早的3D电影实践是桑弧导演的《魔术师的奇遇》。但实际上,1953年香港就已经有了3D电影,这部电影就是香港制片家赵树燊的“大观”公司出品的《玉女情仇》。后来,邵氏父子公司又出了尤敏主演的《黑手套》——这部电影借鉴了好莱坞电影的某些手法。
《玉女情仇》海报
此外,在二十世纪五十年代之后,有大量电影参与电影节的评奖,那时就还出现了东南亚电影节。在电影领域的合拍以及区域合作,也是在二十世纪五六十年代出现的。“电懋”和“东宝”曾合作了《香港之夜》。所以,沙丹觉得二十世纪五十年代是华语电影发展史上一个非常重要的时期,也是一个繁花似锦的时期。这个时期里的香港电影“好玩”又“好看”。
为什么二十世纪五十年代的香港电影形态如此复杂?苏涛表示,自二十世纪四十年代中后期起,上海影人大批南下,这些南下影人包括当时最顶尖的电影人才,构成了沪港电影的分流和转型。这批影人把中国早期电影的传统带到了香港。
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