叶锦添：从“卧虎藏龙”的年代走来(7)

总导演叶锦添与演员们一起谢幕 图片来源：国家大剧院微博

大幕落下

在我们一对一的谈话中，叶锦添多次提到上世纪中后期欧洲电影对他的影响，并在不经意间流露出些许的感伤。费里尼、戈达尔、维姆·文德斯、塔可夫斯基等人的作品就如同星辰一样指引着一代又一代电影人前行。
“就像是人在成长过程中会不由自主地寻找同类那样，我跟他们都是‘同声同气’的，都希望讲潜意识里面的东西，”叶锦添望着我说道，“虽然你这么年轻，但我知道你明白我所述说的是什么（笑）。如果你看过那样的电影，你一辈子都会为了达到那样的高度而创作。”

塔可夫斯基导演作品《乡愁》剧照 图片来源：豆瓣
某种程度上，叶锦添是幸运的，经历了1980年代的香港电影、1990年代的台湾电影，以及21世纪初的内地电影。“那时候大家都没有那么实用主义，然而现在一切都慢慢变得具体而商业，那种梦幻的感觉不复存在。”

叶锦添 图片来源：受访者提供
长久以来，叶锦添一直希望在电影里表达更多天真的、属于直觉的东西，通过像是塔可夫斯基那样的视觉语言，传递出一种形而上的美，以意在言外的方式，实现创作者与观众之间跨越代际与文化背景的沟通。
“现在拍戏跟以前太不一样了，观众的审美、观影习惯、以及市场偏好对电影创作的影响太大了。现在的导演和观众大多比较直白，好多电影拍得就跟‘剧本杀’一样。与此同时，鲜有像塔氏那样有着极强的影像控制能力和审美能力的导演了，”叶锦添苦笑道。
因此，这些年来真正让叶锦添动心去做美术指导的影视作品愈发稀少。“我在现在的电影里面找不到那样的激情或是精神了，就像你所说的属于‘作者电影’的时代与精神都消逝了。”