“病号”周杰伦的凝视与施虐：一份晚到24年的精神分析报告(10)

MV的设定是周杰伦通过钢琴穿越到了1920年代的巴黎，制造了一系列与大师的邂逅，而且将大师顿悟的经典时刻全都虚构成借助了周杰伦的启发。这当然是过度意淫的自恋，是周杰伦对自身终极历史地位的一个投射，可年少成名，没有一生潦倒的周杰伦细数那些怀才不遇的艺术家，不但没有感悟到艺术的残酷，还用先知般的视角将大师“玩弄”于魔术的手掌之中，我们可以说周杰伦对艺术家的他恋是天真的单纯的，但从影视呈现的叙事中，我们看到的是借大师来标榜自己的肤浅的自以为是。
在MV中，周杰伦给马格利特变苹果，用弯曲的汤匙启发达利，美名其曰“借你灵感不用还我”，说来说去都是借大师来给自己做衬托，自己是大师艺术突破中不可缺少的一环，这样的投射已经发指到“施虐”级别，好歹大师们是死了，如果把里面的大师全部换成当代已经公认的大师，比如宫崎骏、小泽征尔什么的，这味道马上就变了。
从幻想的投射层面，施虐和受虐是一体的，周杰伦的意图是不带恶意的，但他还没做到二者的平衡，而是从受虐的极端走到了施虐的极端，将自恋的能指无限放大到让人疲倦甚至讨厌了。周杰伦调度镜头，将所有的大师都投射成了周杰伦的主体，玩了一次不怎么光彩的镜中镜，影中影。
网络上一边倒的好评大致分两类：一类是类似于某种政治正确的跟风吹捧，其中夹杂着对青春的缅怀（某些主播在点评中脸上的幸福不自然得像性高潮，算了，我还是不说了）；另一类是一些UP主做了大量与音乐无关的美术史普及，这已经严重跑题了。
隔行如隔山，如果你真地认为周杰伦对历史、地理和美术的普及功劳很大，那不是自己学识太窄就是粉丝无脑使然。我也才疏学浅，但平时有点美术积累的常识，都会对梵高、蒙克、莫奈不陌生，MV中涉及的画家，只有“常玉”我是第一次听说，所以MV本身并没有对我造成音乐层面外的冲击。
这就涉及到MV本身充斥的堆梗堆故事的现象，周杰伦音乐这样玩也是出于市场的考虑，从这点看，已经算功成名就的他还是不甘寂寞，还是不肯向真正的艺术低头，还是在计较这些商业层面的肤浅，专辑名叫《最伟大的作品》，据上分析是妥妥的一语双关了，周杰伦想赖也赖不掉，剧情细节出卖了他。
千秋万岁名，寂寞身后事。
周杰伦果真想进入艺术殿堂，百年后仍为人所追忆，他现在最需要的是撕下偶像的标签，专注音乐，心无旁骛，通过诗书、采风渐渐复原将尽的才华，再度厚积薄发。否则也就只有10年前的风采可晒。