从“太阳之塔”到“生命光辉”：大阪世博会为何热衷颠覆审美(3)

太阳之塔正面。图片来源：大阪府日本万国博覧会記念公園事務所https://taiyounotou-expo70.jp战后不久，冈本不仅很快恢复了自己的艺术创作并且承担起了更多公共角色。1950年，他联合创立了日本前卫美术家俱乐部。而此后包括《今日的艺术》等一系列著作的出版深深影响了当代日本的美术教育。与此同时，冈本太郎还积极利用电视这一新媒体来传达自己的信息。比如，在今天中国网络中同样成为流行语的“艺术就是爆炸”就是他担任一档综艺节目固定嘉宾时的口头禅。纵观冈本太郎的艺术创作，有两个要素发挥了重要的影响。其一是法国著名的后现代主义哲学家巴塔耶。1936年还在巴黎的冈本在一次讨论会中第一次见到了巴塔耶，被后者关于集权批判吸引的冈本立刻成为了追随者，并积极参与到巴塔耶组织的地下社团之中。根据日本研究者安井健的观点，两人的思想共享了对于黑格尔式史观以及建立在此之上的现代主体性的批判。
但巴塔耶寻求的是一种彻底的自我否定，并试图在现实中通过秘密社团把人类从“个体”中抽离出去。这种路径在后期被冈本认为也是“权力意志”的一种，从而导致了两个人的决裂。安井指出冈本所试图反对的不是现代个体本身而是造成个体成立的现代社会。相应的，他提出了自己的“对极思想”。简单来说，他不认为黑格尔式“正反合”是沿着线性的时间而发生的。相反的，在任何一个时间点正与反的“对极”都同时存在。虽然它们永远不能被克服或扬弃，但这种撕裂和对抗也成为了生命力的来源。与此同时，冈本始终在寻找一种与自己思想对应的艺术实践。而他最终的落脚点则是日本本土的绳文器物。根据冈本自己的描述，他于1951年底第一次在东京的国立博物馆见到了绳文时代的火焰土器。深受震撼的他在第二年就发表了题为《与四次元对话》的绳文土器论。在冈本看来，这种还没有被农耕或工业文明影响的绳文艺术才体现出了人类最纯粹的“对极式”存在。
而绳文艺术品具有的神秘主义色彩也给冈本一生的艺术创作留下了深刻的影响。他最著名的作品太阳之塔自然也不例外。
大阪世博与太阳之塔
于1970年3月15日至9月13日在大阪府吹田市举行的大阪世博会可谓是战后日本的一大标志性事件。这一首次在亚洲举行的国际博览会和6年前同样是亚洲首次的东京奥运会一起成为了战后日本在短时间内实现复兴的象征。70年世博成功吸引了来自全球80多个国家、地区和国际组织近6422万人的参与。而包括温水坐便器、视频电话甚至是罐装咖啡等首次亮相的产品在今天已经影响到了全世界民众的生活。同时，这届世博会也成为了日本战后设计史上重要的里程碑。包括丹下健三、黑川纪章、矶崎新等后来扬名全球的建筑师都参与到了世博会的准备之中。但在众多大师之间，冈本太郎和他太阳之塔无疑夺得了最多人的目光。