戛纳专访丨塞尔日·鲍宗：真正的“怪诞”自在自发且出于本能(10)

或者是因为胶片特性导致的“危机感”，即刻感。
SB：当然。用数码拍摄的话，只要摄影师不是太差，一条拍完，演员就可以看到进而了解刚刚拍的是什么，拍的怎么样。不用说演员了，场记、化妆师……大家围成一排坐着看；而用胶片拍摄，只有摄影师知道我们现场眼睛所看到的和最终的结果之间的关系和区别。
但毕竟还有监视器啊。
SB：我的拍摄现场没有监视器。而且即使是有监视器的胶片拍摄现场，监视器上看到的也是模拟的数码画面，和最终电影的成像没有任何关系。我喜欢以前胶片拍摄的那种茫然无知感和不确定性，洗印出来之前，你不知道到底拍了什么、是什么样。就更不用说我不可能允许演员看回放了，除了和伊莎贝拉·于佩尔（Isabelle Huppert）拍摄的时候。
另一个我的观察，也许只是胡思乱想。就是你越来越“爱”自己的演员了，或者说演员在你电影中的分量越来越重，给你的乐趣也越来越多。
SB：是真的，我只能回答，是！这不代表我以前不喜欢演员，但是态度或者是方法确实变了。比如在《左右开弓》的时候，我会要求于佩尔做一些极端的动作或者表演，超出她正常范围内的，甚至有些攻击性，她必须强迫自己。而在这部电影里我享受演员给我带来的属于自己的东西，我也让他们有更大的自由。
不像你前辈的法国影迷/影评人型自成导演，你在拍电影了之后依然是普通意义上的影迷——我指的是非常经常地去资料馆看回顾展，甚至你依然还替法国杂志撰写电影评论！
SB：对于我来说，电影评论非常重要...
为什么？你连自己的电影剧本都不写，解释一下。
SB：确实成为导演后还写电影评论的人很少，比如刚才的比耶特、贝特朗·塔韦尼埃（Bertrand Tavernier），大部分人就都会停止，电影评论其实只是他们成为导演的跳板。其实写一篇好的影评可能比拍一部好的电影还难，或者说，好的影评人比好的导演要少很多！就像曾经有人评论里维特（Jacques Rivette）成为导演所说的：法国失去了一个伟大的影评人，但却没有赚的一个伟大的导演。这句话挺恶毒，但却不假。成为一个好的影评人，真的很难的。我有时觉得写出一篇让自己满意的影评比拍出一部让自己满意的电影更难！电影毕竟是个集体的工作，而影评则是又孤独又艰难。六年以来我在《Sofilm》杂志上有一个评论专栏，这短短的一页可不是一两个小时的事儿，我往往会用十天的时间来写和修改。写剧本对我来说也是一件难的事，且我不擅长，于是我模仿B级片那样，让别人写好一个剧本指定我来拍，而且是剧本的邀约也是我向阿克塞尔发出的（笑）。