批评与想象里的芭比，留给艺术的复杂遗产

以美国玩具公司美泰（Mattel）的产品芭比娃娃为原型的真人电影《芭比》目前正在院线热映。这个诞生于1959年的人偶，衍生出各种长相、身份和职业的形象，并形成了一个庞大的芭比玩具产业链。
早在《芭比》电影之前，视觉艺术家们就已经在作品中融入、批评和重新想象了芭比娃娃，以质疑性别角色、身体期望以及围绕女性的双重标准。

坎迪丝·奥迪斯特，《配音女王(托里·威尔金斯)》，2021
芭比娃娃永远19岁，她的塑料模制面孔可以保护她免受重力和胶原蛋白流失的困扰。在1994年的一件名为《老年芭比》(AgedBarbie）的作品中，艺术家南希·博森(NancyBurson)使用了一种所谓的“衰老机器”，以增加芭比脸上岁月的痕迹。她以《老年芭比》为对象拍摄的宝丽来照片，则被拒绝收录《芭比艺术》（1994年出版的图书）中。

南希·博森(NancyBurson)，《老年芭比》(1994)，宝丽来光谱，3×5英寸（图片由艺术家提供)
“他们感到震惊。”南希·博森回忆说，“一位美泰高管说，‘不，这绝不会发生。’”讽刺的是，博雅的“芭比”与芭比娃娃的形象相得益彰。照片中的“老年芭比”仍然保持着精致的妆容，修剪完美的眉毛形成明智而具有怀疑的弧度；脸上的笑纹和鱼尾纹，是美好生活的普遍痕迹。
这不是“美泰”唯一一次反对艺术家使用芭比娃娃的形象。1999年，该公司起诉艺术家汤姆·福西斯(TomForsythe)，因为他拍摄的78张照片，展示了芭比在家用电器周围的场景，包括躺在火锅锅中、包裹在玉米饼里等。该案的关键问题是，福西斯的照片是否合理使用了芭比，因为在此芭比的形象被用作文化批评。