日本动漫是如何走向世界的？

原文：Roland Kelts，编译：徐悦东
说起“皮卡丘”和“悟空”，这些耳熟能详的动漫人物也许是我们八零后九零后的童年不可或缺的一部分，其实，它们不仅仅是我们的共同记忆。二十世纪末有线电视的普及和互联网时代的到来，加上经济全球化伴随着的文化商品的全球化，使得日本动漫为各国观众触手可及，“皮卡丘”和“悟空”其实可能是全球范围内“千禧一代”的集体记忆。
除却集体记忆，日本动漫广泛的题材，琳琅满目的类型和题材，使得许多青年动漫粉丝在互联网平台上聚集起来，形成了一股影响力巨大的亚文化。比如“二次元”、“腐女”、“萌”、“宅”、“萝莉”、“正太”、“颜值”、“傲娇”、“壁咚”、“腹黑”和“cosplay”等原本来自日本动漫的流行语已经脱离了固定亚文化圈子，不知不觉地进入到很多非动漫迷的生活日常语汇体系当中。
而由动漫衍生出来的“宅文化”，或者“御宅族”，作为一种生活方式或者生活状态，作为一种亚文化，也已脱离了原本在日本的语境中沉迷动漫或游戏的含义。而“宅”的本义，在国内的年轻人之中流行起来，已成为一种精神生活状态的普遍性描述。

一只“皮卡丘”模样的气球在纽约梅西百货2016年的感恩节游行中飞了起来。
我们会很好奇，作为最“显学”的亚文化之一，日本动漫何以有这个魔力，走出日本国门，跨越国界和文化的界限，让那么多人如痴如醉，直接影响我们年轻一代的生活呢？
日本动漫在世界上被广泛地接受并不是一蹴而就的。其实在20世纪八九十年代之前，日本动漫的影响力几乎只限于日本国内。在20世纪80年代，日本在外国人眼里的形象很像如今的中国在外国人眼里的形象：有着发达的制造业，是电子产品的生产大国，还有天价的房地产，一般的外国人基本上不会提起日本有什么流行文化。小说家村上春树就曾在Roland Kelts的采访中吐苦水，当他20世纪80年代生活在欧洲并访问美国时，他感到很烦恼的是：日本在西方人眼里的形象被极为简单地概括为了冷冰冰的汽车、电子产品和房地产。因为在平成时代之前，日本的文化产品几乎没有成功输出过。但是过了几十年，也许很多人一提起日本的第一个反应就是动漫。那么日本的动漫到底是怎么在这几十年间走向世界，并且成为日本的标签了呢？