独特“在地性”与台湾电影复兴浪潮中的“在地”表达(4)

尽管这两部电影仅触及到上世纪30年代原住民的历史事件，但无疑意味着影像中原住民历史建构的开始，台湾的第一部史诗气魄的大场面作品以原住民历史为题材，其意义超出作品本身。

除了直接以真实发生的社会事件切入历史，台湾文化、艺术的发展历史也必定承载和传递着历史信息。2013年的《阿嬷的梦中情人》就以上世纪60到70年代由辉煌走向衰落的台语片发展的样貌勾勒出了彼时台湾的社会和电影创作环境，记录了台湾本土影人大展激情与梦想、狂热而美丽的时代。影片无疑是一首关于台语片的深情挽歌，以漫画的方式给观众呈现了台语片——这个短暂辉煌、最具在地味道，却在台湾电影历史的书写中边缘且隐形的创作类型从历史舞台上的悲情退场，是一部向台语片、台湾电影发展历史致敬的作品。影片巧妙运用了台语片的经典桥段加上道地的台语对白、催泪的台语歌曲，烹制了一盘台味十足的视听大餐。影片表达的作者对台语片历史的思考是真诚又严肃的，既不乏反思的勇气又温暖怀旧，在在地用影像演绎着发生在台湾本土的陈年旧事，值得一提的是影片毫不避讳地谈到当时影响台语片发展的社会政治环境的影响：
政府推行讲国语运动，国语片最终取代了台语片，代表国民党威权的国语与代表本土在地文化的台语的此消彼长，在台湾一直是超出语言范畴而带有意识形态倾向的敏感话题。影片还以女主角蒋美月被电影公司录取的闹剧调侃了蒋氏家族在台湾的势力。这些历史话题都在影片中以轻松幽默的方式被轻轻带出，似乎意味着当下的台湾正发展出一种更宽松的气氛去面对各个时期的历史。而且近期更多台湾电影不再避讳敏感历史，如《女朋友男朋友》（2012）的故事背景就放在了敏感的1985年展开，触及到当时草木皆兵的社会气氛。