沉浸式戏剧研究｜《不眠之夜》的前世今生(4)

图片版权属于Punchdrunk
Punchdrunk的早期作品一般都是利用烛光照明，后来出于健康和安全考虑，团队在场景布置里加入了少许灯光。慎用灯光是为了鼓励观众放慢脚步，充分探索表演空间。这种风格受到爱德华戈登克雷格导演作品的影响，他提出灯光除了创造具象的状态，也可以编排和引导情绪。

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Punchdrunk的布景都使用真实材料，并带有现实生活中的细节，每个元素都和角色和整体叙事有关，观众可以自由地触摸和探索道具（例如打开抽屉中的信件），与故事有关的气味也会被布置在表演空间中。
此后，借由快节奏的实践，公司的制作过程、运营模式和规模都进一步成熟，并陆续推出了《浮士德Faust》、《红死魔的面具The Masque of the Red Death》等几部票房可观的作品，团队成员也终于得以用创作养活自己。

红死魔的面具 图片版权属于Punchdrunk
2008年，Punchdrunk在伦敦设立了第一个办公室，并开发了一套标准化的生产管理方案，以满足日益增长的表演需求。当Barrett召集董事会成员的时候，他自己也大吃一惊，因为在座的竟全是戏剧专业人士，没有人知道怎么把一个剧院当作一个企业来运营。
为了不因管理问题而错失团队的任何一个好想法，Barrett提出了“扩张和专业化”的发展策略，并着手招募更多人才来组建合理的公司结构。此外，随着团队得到的社会关注越来越多，另一名创始成员Peter Higgin发起了充实计划（Enrichment），将公司的实践探索性地应用到教育和社区活动中，Under The Eiderdown和 Greenhive Green就是其中的一些尝试。