记忆｜巴兰钦和他的芭蕾帝国：他在20世纪单枪匹马地捍卫古典芭蕾的传统(10)

巴兰钦的舞者在排练中
大都会的邀约让巴兰钦的搭档科尔斯坦兴奋不已，他以为自己拉扯的小舞团将一步登上美国剧院界的光明顶。而历经大风大浪的巴兰钦保持清醒，他知道“歌剧芭蕾”不会成全他的“大规模创作机会”。
果然，巴兰钦一开始和大都会歌剧院就格格不入。这个老牌歌剧院散发着霉味，满布灰尘，空气中弥漫着大蒜的味道。歌剧制作流程仓促，他和团员们没有时间进行排演，剧院管理部门在戏服和舞鞋上都抠抠索索。最糟糕的是，巴兰钦越是改变歌剧芭蕾的风貌，剧院管理层就越不高兴：他们不希望转移观众对演唱者的注意力，而且他们批评巴兰钦不尊重传统。巴兰钦加以反驳：“大都会的芭蕾传统是糟糕的芭蕾。”

大都会歌剧院
这段矛盾不断的合作关系维持了不到三年。这是一段从一开始就错了的结合，巴兰钦的作品时髦、充满活力，在美学上与歌剧院一成不变的想法和作风格格不入。在离开时，巴兰钦在媒体上公然挖苦：“大都会是一堆废墟。每晚舞台搬运工把它们放在一起，看上去像一出歌剧。”更厉害的一句话是：“大都会歌剧院一直说它希望新的东西，管理层为什么不把那些总是姗姗来迟坐包厢的赞助人永远看不到的第一幕统统凑在一起，编出一部新歌剧呢？”在公开场合发泄私怨，这在他的一生中是罕见的。事实上，后来他在百老汇和好莱坞遭遇过形形色色一言难尽的制作人，他却从未为此失态。百老汇或好莱坞之于他，只是谋生的饭碗，毫无艺术野心。而他对大都会，是有过期待的，却终于在保守派和艺术官僚的围追堵截下，心灰意冷。
祸不单行，美国芭蕾舞团在离开大都会歌剧院的同时，丧失了资助人。1938年夏，巴兰钦到美国后成立的第一支舞团解散了。