小鲜综的「鹅式解法」｜对话邱越(4)

从这个项目我们知道了，对于小鲜综来说，节奏不能像季播节目那样，需要持续制作，否则播放的飞轮滚不起来。
第三个假设是我们最擅长的，用小鲜综做群像。
就是《大有可为的我》。这个节目最大的问题是，我们过于追求短。比如正常情况下一个节目是30分钟，但如果要短，就只有 15 分钟，那么一期节目一共就三件事、五件事，烈度和丰富度太小了，还没到高潮就结局了。叙事非常困难。
反过来，如果要尽可能让一期节目丰富，那只能一件事正常情况下要说 5 分钟，压缩到两三分钟，用很抓马的方式推进，这样有个问题是假。假了以后，人物的塑造不成立了。
所以我们觉得做多人的群像，短是不成立的。
第四个假设才是，做一个固定氛围的组合。
其实《毛雪汪》这个项目，我们21年年初就跟毛不易团队和他本人聊过，研究了很多节目模式，没有特别满意的。直到21年年底，雪琴也找到我们，说要不我跟毛毛做个节目吧，就待在家里聊天。
一拍即合，水到渠成。
我们直到试到第四个方向的时候，才觉得这个是可以长线做的。
这个过程让我们学会，先穷举假设几个方向，然后尝试。我自己觉得，《毛雪汪》的成功是站在前面几个的基础上。我们是真的收获了很多learning，才能出来的。
我们现在也在策划一些新形态的内容。先穷举假设有哪几种可能性，然后能够案头策划推演的，先策划推演，推演到最后有两个方向，再做试拍。
我们跑出了一套，面对一个未知的形态要怎么做的方法论。这是非常重要的。
新声Pro：《毛雪汪》到什么阶段开始，你们对它的核心调性特别有把握了？
邱越：分几个阶段。
最早我们说毛不易和李雪琴做一个在客厅接待客人的节目，商业化同事的反馈是，这两位艺人都挺好，但能不能做一些更有意思的内容？他们难以想象这两个人坐在客厅里能干什么。
直到拍了导演马昊的样片，就让这个又好笑、又脑洞大，又有一点社恐在家熟人聊天的氛围呈现出来。我们当时试了他们俩独自和有嘉宾参与两个方向，最后剪了一个几分钟的片段，大家才感受到这个节目的好笑在哪里。
所以马昊那一期录完，我们就觉得氛围 OK 了。
然后就是第一季杨幂录完以后，我们对他们的控场和接梗的能力特别有信心。其实那期聊得蛮犀利的，但他们用非常高情商又保护了嘉宾的方式接住了，内容也逐渐在推进。他们能营造出一个安全的气场，让嘉宾讲很多在其他节目里面讲不出来的话。