虚拟制片实践指南（第三章虚拟制片案例）(33)

我十几岁的儿子使用虚幻引擎制作分镜。他知道怎么制作飞越特效，他对我们制作使用的摄像机工具也都很在行。随着在小型团队中创建拥有照片级真实度的视觉特效变得更容易，呈现的效果也更加逼真，这将导致电影行业发生巨大变革。
过去，一部电影的制作成本为1000万美元，而现在，可能只需100万美元甚至更少。这让许多电影制作者有机会进行电影创作；你仍然需要他们。但你无需再寻求那些庞大的后期制作公司的帮助，因为你自己就可以完成这些工作。这就像桌面视频——过去需要几十万美元聘请视觉特效师，而现在你自己用AfterEffects就能完成。
你觉得这种普及会带来新的机遇吗？
是的，会有很多机遇。高质量、效果出色的CG资源的制作成本依然很高，它们需要高昂的制作成本才能拥有卓越的视觉效果。现在有一些类似于TurboSquid和CGTrader这样的资源网站，你可以在那里购买既漂亮又实惠的资源。但场景和角色的最终合成和融合仍需大量人才高效完成，因此，为满足这一需求，我注意到不少公司纷纷建立。我们花了很多时间谈论资源问题，因为它是我们所做一切的核心。
你要一个拍摄场景，需要引人瞩目的角色，这就是为什么演员不能缺失。
今天发生的事情还不是冰山一角。未来还会有50项重大的技术突破。苹果、网飞、亚马逊、迪士尼 和其他发行商正在开发大量新内容。他们都将利用虚拟制片。视觉特效团队和虚拟制片团队必须从第一天制作开始就参与进来。
视效预览
作为视效预览制作人员，你已经十分熟悉虚拟制片。视效预览从一开始就是虚拟制片生态系统的一环。发生变化的是视效预览在整个制作计划中的角色和方法。
尽管你之前可能会认为视效预览主要针对的是项目的预制作阶段，与制作阶段关系不大，但随着实时引擎的出现，这种观念发生了变化。视效预览通常也是一种松散的协作。在传统制作流程中，视效预览师会收到创意说明和艺术指导，然后开始创建动画，之后再返回至创意人员以获取反馈。
在实时工作模型中，由于资源可直接延展，并且渲染时间为非限制性因素，所以创意人员可以以更直接、交互性更强的方式参与到流程中。这会为所有参与人员带来更高水平的自主性和创意满意度。这也意味着，你不仅要和监制直接交流，还要和剪辑师和电影摄影师进行直接交流，以便在项目早期设计片段和镜头，当你在工作室内剪辑视效预览实时片段时，他们通常会一起实时查看结果。