维米尔《窗边读信的女孩》，是个人面貌，也是复制时代(6)

图17：维米尔，《读信的蓝衣女子》，约1663在《读信的蓝衣女子》（图17）中，维米尔提取了特鲍赫《信》（图18）的蓝色上衣和读信的姿势。维米尔研究者，也是2017年“维米尔与黄金时代大师”(Vermeer and the Masters of Genre Painting)大展策划者阿德里安·E·威波尔（Adriaan E. Waiboer）直言：“没有特鲍赫就没有维米尔。”

图18：格拉尔德·特鲍赫，《信》当然，维米尔并不是唯一一个借鉴他人作品的画家，在当时一些成功的主题，也经常被合成到其他艺术家的作品中。而17世纪的收藏家并不一定感兴趣谁先画了什么，而是谁画得最好。维米尔的才华在于，对客观世界和别人的作品不仅仅是单纯的摹写，他的才华在于对细节有所取舍。比如在《读信的蓝衣女子》中，维米尔不仅把场景的细节削减到最低限度，还有意识地移除了女子的影子，由此创造了一种非时间的效果，似乎画中人痴迷于阅读所构筑的无限时间中。大量的观察和视觉体验，结合实验艺术技巧和实践空间关系，以及外部的灵感和影响，将有助于解读《窗边读信的女孩》的创作过程。这种其早期的空间表达已经证明维米尔对风格化和构图平衡等艺术手段的掌握，以及对光线的使用和幻觉化空间的表达。对这幅画的研究也清楚地显示出，在创作《窗边读信的女孩》的过程中，维米尔是如何从相对的开放走向神秘的、超然的观察的。
这也成为他后来所有风俗画的标准。
（注：本文编译自德累斯顿国家艺术收藏馆历代大师画廊官方网站的研究资料，以及凯蒂·怀特（Katie White）《神秘的维米尔画作中您可能不知道的三件事》，“维米尔：镜像”将于6月4日在德累斯顿国家艺术收藏馆开幕）
(本文来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)