从镜头语言、象征意义、主题呈现解读女性电影《钢琴课》的魅力(2)

01、镜头语言的呈现：影片画面整体阴郁且细腻，表面是在衬托艾达内心的苦闷，其实也是在传达导演鲜明的女性思想倾向
作为一名影迷，看完《钢琴课》后我相信很多朋友都会感到前所未有的思想与灵魂的碰撞。虽然女主艾达全片没有一句台词,但她每一个刚毅的眼神、每一个强有力的手语、每一个指尖弹出的音符都是一声声强有力的呐喊。
艾达为了自己独立的人格,为了自己的真爱，她在这些呐喊中控诉与渐渐挣脱。这种控诉的镜头语言与画面，我们能从很多细节中看出来：
①以阴郁的灰色为主色调，加上钢琴的黑白色，渲染了压抑沉重的氛围
导演用一种阴郁的灰色调贯穿电影的始终：从整个荒芜之地到艾达的衣服的颜色，从没有色彩的天空到汹涌澎湃的大海。艾达和女儿坐船来到这个荒岛时,整个电影画面是灰蓝色的,阴云密布,天海相接。整体上电影的这种色调给人一种黑压压甚至是窒息之感。
电影中女性压抑的情感在灰色中彻底爆发出来,浓郁且深沉。
另一方面，钢琴的黑白,颜色分明。主体上呈现出的黑白灰三色，其实既是片中人物的真实处境，也是现实生活中人性复杂的暗示。有人说，这也就是女性导演简·坎皮恩的抑郁情绪无声的显露。可见，电影沉重的主题即是导演沉郁思想的表达与显像。

②镜头画面极为细腻，表达出了女性内心世界的丰富又复杂的情感
影片中人物细腻的内心情感的表达,也有赖于丰富清晰的镜头画面。影片的开头,光影时明时暗--艾达透过手指看着这个世界--这也是导演在暗示她是个活在自己世界里的人。
影片用俯拍镜头拍摄了艾达、女儿、贝因离开沙滩时的场景。我们可以清晰地看到他们三人的脚印最终归于一条线上,这个镜头其实就是在传达他们的内心也渐渐融合。
另外，钢琴被弃留在沙滩上时,艾达一直静静地遥望着,海水冲刷着那架钢琴。然后，镜头渐渐拉远,艾达黑色发带不时地飘画面中,乌云越来越低,暴雨即将来临,艾达此时心中的落寞感真切地展现了出来。