论回忆的精神现象|陈蒙(10)

对于唯灵论者来说，生命的消逝都会转化成别的客体，凝固和囚禁其中。除非我们触及到这个客体，我们通过这个客体认出了我们过去生命中的某一时刻，并通过回忆将它呼唤和将它解放出来。
我们始终相信，在一个更高本源的内部，驻息着万物的生灵，万物原初的关系、以及万物的转变和万物原初意义的回忆。然而事物的这个原型沉睡在灵魂里面，保持为一幅黑暗的、被遗忘的、但尚未完全消解的图像。[18]
图像的出现是在记忆无法用语言来加工的地方。当我们从柏拉图的蜡块中的印记来到了“肖像”，隐喻就发生了变化，隐喻相应地从图像的技艺拓展到语言的技艺，它能够使被说的事物看起来是真实的。
在当代隐喻研究中，有非常多的资源，它们用暗示、影射来指称那些相近事物，指称那些使我们心灵着迷或感动我们的东西—— 它们通过自身的形体、色彩、音律、节奏、轨迹，它们发出呼唤，让画家、诗人、音乐家为其留住它们的记忆。艺术家们的创作承载了世界记忆发生的破裂，这样与记忆贴近的符号和图像都是生命过的时间，生活过的年代，它们并非毫无情感、毫无踪迹。
时间就是这种永久的因果链，没有回溯过自己过去的人就必须重新经历那个过去。真实虽然不是一个图像，但图像绝对是真实的源泉，图像为记忆留下了它的踪迹。
是的，唯有记忆是我们赖以对真实追查的线索。作为生活在20世纪的本雅明，他用摄影作为记忆的隐喻，代替了文字作为记忆的隐喻，他写道:“历史就像一个文本，在这个文本中过去就像在一张对光线敏感的底板上一样存放了很多图像。只有未来才拥有能够清晰地显示这些图像的化学制剂。”[19]
在苏珊.桑塔格对摄影的描述中，我们也可以看到最古老的记忆隐喻的延续:“一幅照片不仅是一个图像(就像一幅画是一个图像一样)，不仅是对现实的阐释;它同时还是一个痕迹，是现实的直接的模板，就像一个脚印或者一个死者面具。”[20]
当历史学家和知识考古学家想要为我们描绘一幅古代的图像的时候，如果古老的时间没有在他内心里面复活，他就永远不可能做出一种直观的、生动的、能启发人的表述。我们永远相信，有一种远古的原初能量，它被刻印在某些图像公式中，等待后人将它重新激活、重放光彩。