富晓星x郭春宁：动画人类学何以可能？(3)

阿里·福尔曼执导的动画纪录长片《和巴什尔跳华尔兹》中的情景。图片由作者提供 
郭春宁：我也非常喜欢这部影片，很多动画纪录的创作者和研究者应该也都受到这部作品的影响。我记得，2007年的荷兰阿姆斯特丹国际纪录片电影节提到了一个叫作“动画纪录”（animated documentary）[4]的展映和讨论单元，2009年《和巴什尔跳华尔兹》获得奥斯卡最佳外语片提名，这部作品的创作方式正是一种“动画纪录”，它以某种虚构的方式隐喻了个体、民族和国家都有可能失忆，忘记自己可能的罪行和造成的伤痛。我认为，这也是这部动画纪录能够跃出专业领域，触发更广泛关注和讨论的原因之一。也因为这部作品，“动画纪录”这种提法在动画界和纪录片领域引发了更多讨论，英国学者安娜贝尔 · 霍内斯 · 罗伊（Annabelle Honess Roe）于2013年出版了名为Animated Documentary（《动画纪录》）的研究专著，其中较为系统地提出了动画记忆和动画采访的方法和形态，并在2015年世界动画研究协会大会上获得研究奖。

Animated Documentary
Annabelle Honess Roe
Palgrave Macmillan 2013 
富晓星：这很有意思。你最近关注移民和难民主题的动画纪录作品，这也是人类学非常关注的特殊群体，能分享一些这方面的案例吗？
郭春宁：近30年来，记忆转向与动画纪录多元形态融合，推动了动画人类学的跨领域建构。很多动画纪录创作者一直关注边缘人群和无法获得权益保护者，譬如导演谢拉 · 索菲亚（Sheila M. Sofian）从20世纪90年代起就通过动画纪录探索了一系列社会问题，包括家庭暴力、青少年移民、司法公正等。另外，一些动画创作者自己就是移民，他们在辗转迁徙中更容易关注到难民问题。
我近期更为关注的是汉娜 · 海尔伯恩和大卫 · 安诺维奇的“难民三部曲”（下文简写作“三部曲”）。这对合作者不仅聚焦难民儿童群体，而且以动画纪录重现对他们的采访，通过难民儿童的讲述呈现独特的艺术视角和人文关怀。我很想和你具体聊聊“三部曲”，我们先从第一部《隐藏》（Hidden）[5]开始吧。