在印度，宝莱坞为何完虐好莱坞？(5)

相比于好莱坞动不动开启主角光环、用“超级英雄”来不由分说地拯救危难，印度电影里极为常见的“社会英雄”形象（嗝嗝老师、猴神大叔、为妻子建厕所的凯沙夫、“护垫侠”穆鲁加南萨姆，都是典型的平民身份的“社会英雄”），无疑和我们的习惯，靠得更拢。
“印度电影为什么能好”
印度电影厚积薄发，很大程度取决于良好的底子，一早沦为英属殖民地的屈辱，反倒给了与西方发达国家同步分享声光电技术最新成果的机会，这也算“江山不幸诗家幸”之意外玩笑。
1896年，卢米埃尔兄弟拍摄的最早那批电影，就已在孟买第一时间放映。1913年，被誉为“印度电影之父”的Dada Saheb Phase就已拍出了印度第一部自产电影《哈里什•昌德拉国王》（当然，没有中国早，但已经非常早了）。

《哈里什·昌德拉国王》剧照（资料图）
这是历史基础。
印度庞大的人口基数，提供了取之不竭的内生市场，外加电影消费整体较平民化，普罗大众在经济水平、宗教信仰等诸多限制下也没有其它特别好的休闲选择。
何况如你所见，印度人品味独特，他们爱看的电影形态，也只有印度自己能拍。
这是观众基础。
印度政体与国体相对松散的联邦制，给了电影路数百花齐放的局面。
除去“宝莱坞”，泰米尔纳德邦还有被称为“考莱坞”（Kollywood）泰米尔语电影基地，安德拉邦还有被称为“托莱坞”（Tollywood）的泰卢固语电影基地，此外又有孟加拉语基地、马拉雅拉姆语电影基地等等。
良性竞争、彼此促进，为了赢过别家，各大邦都推出支持电影发展的政策，如放宽审核标准、减税、补贴、主动建造电影产业园区和影城。
这是政策基础。
印度大量“电影世家”的存在，源源不断输送着优秀的演员导演。
特别著名的例子，就是中国人很熟悉的印度国宝级演员阿米尔·汗（《地球上的星星》《三傻大闹宝莱坞》《摔跤吧爸爸》主演）：父亲是制片人，叔叔是前面提及过的著名影片《大篷车》的导演，弟弟也是著名演员，名副其实的“星光满门”。