四度狂揽奥斯卡最佳外语片，他用电影创造自我、梦境及一切(3)

索伦蒂诺确凿证实了（也正如最近越来越多的评论者和学者所论证的那样），不论费里尼关注的对象是软弱的小镇青年，还是大城市里的风云人物，他都远非一个不关心社会政治的寓言家：他不仅是20世纪下半叶意大利最重要的编年史家之一，更是意大利最伟大的电影人之一。

为纪念费里尼诞辰一百周年，我们将在伦敦的英国电影协会南岸进行为期两个月费里尼电影回顾展的展映，重新发行《甜蜜的生活》，并计划在英国各地进行展映。在此，我们探讨了一些关键主题，正是这些主题使得费里尼的电影生涯成为所有影人中最为独特的一个。本次费里尼回顾展在伦敦的英国电影协会南岸举行，将一直持续到二月底。此次回顾展是致敬费里尼系列的第一步，由意大利文化部组织协办，即将去往世界各地的电影协会。《甜蜜的生活》的4K修复版本现已在英国的电影院上映。
费里尼：新新现实主义者
Fellini: The Neo-Neorealist
by Philip Kemp

费里尼作为一名电影导演，他的根基深深扎在意大利新现实主义的土壤中。他于20世纪40年代初开始做编剧，由此涉足电影界，曾参与罗西里尼的《罗马，不设防的城市》（Rome, Open City, 1945）、《战火》（Paisà, 1946）等电影的剧本撰写，也曾与新现实主义影人如皮亚托·杰米（Pietro Germi）和阿伯特·拉图尔达（Alberto Lattuada）合作。他初涉导演就是和拉图尔达合作的，二人共同执导了《卖艺春秋》（Lights of Variety, 1950）。费里尼独立导演的前五部电影——《白酋长》（The White Sheik, 1952）、《浪荡儿》（Ivitelloni, 1953）、《大路》（La strada, 1953）、《骗子》（Il bidone, 1955）、《卡比利亚之夜》（Nights of Cabiria, 1957）——都借鉴了新现实主义传统，不过自《甜蜜的生活》（La dolce vita, 1960）以降那些日渐丰富了他作品的幻想元素，早在初期就已经开始渗入些许特质。