本雅明诞辰130周年｜《单行道》：一部双向奔赴的爱情见证之书(3)

此时的拉西斯32岁，比本雅明年长一岁。她来卡普里岛是为了治疗三岁女儿的病，一同前来的还有拉西斯的男友，德国戏剧导演伯恩哈德·莱西，只不过他先行返程了。此时的本雅明在经历了多年与朵拉疲惫的婚姻和长期对尤拉·科恩没有回应的单恋后，这一次，终于遇到了在思想上棋逢对手，在身体上双向奔赴的爱情。
然而，拉西斯和本雅明是如此的不同，在政治立场、思想资源、信仰与行动的关系等诸多面相上，她都站在本雅明的对立面。拉西斯绝不会理解，在欧洲遍布革命浪潮之时，为什么有人会钻进故纸堆研究17世纪巴洛克戏剧。而对本雅明来说，革命的激励与短暂的荷尔蒙仿佛一场“进步的风暴”，席卷了他原有的精神秩序。

作为两人爱情的见证，城市印象文《那不勒斯》如实地记录了这场风暴。在二人对那不勒斯城市进行静物扫描的字里行间，可以时而平行、时而交叉地捕捉到两种截然不同的眼光，他们用各自的理念，将同样的事物聚合成不同的意涵，这在对那不勒斯建筑的描绘中体现得尤为突出：“建筑被用作大众化的舞台，它们全被分裂为数不清的、同时活动着的剧场，阳台、庭院、窗户、门廊、楼梯、屋顶，都同是既是舞台又是包厢”。在这种场景中，每个人都既是表演者又是观赏者，每一个人在看的同时也在被看。建筑体包含了多个平行空间和世界，随时对即兴事件保持敞开状态，在这里，没有任何一个角落可以掌握全息景观，而每一个角落又都分参建构着整体的和谐。拉西斯仿佛从中看到了去中心的、无政府式的，大型共产主义实验剧场；而本雅明则从连绵不绝的碎片中看到弥赛亚的永恒和超越。

在这篇散文中，出现频次最多的一个词就是“多孔”（porous）。在多孔视域下，每一个细微的事物都包含诸多彼此平行的阐释空间，就像某个建筑单元既可以是庭院的构件，也可以是楼梯的组成部分，庭院与楼梯不是相互否定的关系，而是以不可化约的方式，共同保存了事物的全部具体与可能。这种表达似乎是对传统存在论和认识论的一次突围，文章未曾使用“定义”的动作，并不试图将事物特性固定为普遍概念，因为任何界定都很难不是片面的。这甚至不是价值悬置，而是主体悬置，即让事物以一种无法穷尽的方式自我展开，从而尽可能丰富地、无偏差地呈现事物的多义性，并同时兼具启示和隐秘的功能，完成对事物的“拯救”。