《贪婪之秋》与《吉巴罗》：后殖民主义被重新切开的魔法血管(7)

《吉巴罗》：殖民/女性/生态的三重反思如何不会互相遮蔽
对于《贪婪之秋》，我们还是要客观地指出，这群来自21世纪的欧洲创作者，他们确实怀抱承担前辈的历史债务、要为殖民罪恶做出反思的初衷，为了让批判更加深刻并拥有游戏所能赋予玩家的具身化体验，更能真切地契合到反思主体本身，他们一反经典后殖民主义惯用的发掘殖民地人民视角的方式，相反还是回到殖民者的视角去反思心灵本质的“原罪”，效果虽然缺憾甚多，却是非常值得鼓励的。
但是，这种客观上的努力并不能让另一种现状也随之变得客观：《贪婪之秋》毫无疑问犯了以生态主义反思遮蔽后殖民主义反思的错误，这种遮蔽不仅不能被当作是可以理解的客观发生，背后甚至有潜藏的意识形态作祟。我们要提出疑问：尽管在很多殖民反思题材作品中，自然生态主义的介入是合理的甚至是必然的，但这种面向全人类的，将无辜的被殖民者也纳入到反思主体的批判形式，一定会遮蔽住作品原有的后殖民主义批判性质吗？2022年5月开播的动画剧集《爱、死亡与机器人第三季》最后一集《吉巴罗》，对这种“遮蔽”的合理性提出了反证：《吉巴罗》是一首结合了后殖民主义、女性主义和生态主义反思的绝美赞歌，哪怕在比《贪婪之秋》更加耀眼，令人过目不忘的，超越意识形态藩篱的美学成就之下，也丝毫没有遮蔽任何一丝批判的意味。

《吉巴罗》剧照《吉巴罗》中只有两个角色：骑士和水妖，却扎实地铺陈了殖民者/被殖民者，男性/女性，人类/自然这三重身份对子。如果说在骑士这个角色上融合殖民者、男性和人类这三重身份并不困难的话，那么对这个灵感来源于古希腊神话中的女海妖塞壬的“吉巴罗水妖”的形象的三重身份融合是令人惊叹的。她既是来自超自然生态之中的“不可名状”之物，蕴涵着人类无法掌控的自然复仇力量，又是怀抱财富的、被掠夺被残害的被殖民者形象，《贪婪之秋》没有做到的，恰好在《吉巴罗》中得到细化和升华：创作者以一首女性主义的悲歌，更赋予了这个来自自然的被殖民者以“人”的底色，其强烈的女性身份、女性思维和女性行为动机，那些有关爱情、好奇、复仇的个体伤痛，都将“人”作为生存主体受到的侵害，与自然、殖民地受到的侵害真正具象化地、有感染力地联结起来。