王小帅处女作《冬春的日子》奠定日后电影风格，包括《地久天长》(3)

第六代的镜语，可以看出，离电影市场的要求越来越远。他们还是把最大的兴趣，放置在欧洲的电影节上，但是在市场化的道路上，他们依旧表现得异类而诡异，难以获得观众的青睐。因为他们对电影镜头处置的办法，让观众感到承受不了，觉得异常的缓慢。
在《冬春的日子》里，我们看到，王小帅是因为当初的拍摄条件的限制，在镜头上不得不因陋就简，长镜头的运用，可以说是器材的简陋而最容易使用的一种电影语言，但这种出道时被逼无奈采用的镜头语言，却潜移默化地注入到王小帅的血脉之中，直到《地久天长》里依然顽固地大量出现在电影中。

二是镜头不动，人物在画框里运动。
《地久天长》开篇部分表现星星溺水而其父母前来救助的一个场面，就是一个架在远处的长镜头，冷漠地注视着人物的表演，我们看到，成人从画框右边进入，然后走向事发地点，抱起了孩子，镜头再缓缓地移回头。
如此紧张而悲凉的场面，电影用一个远距离的零度参与的镜头来呈现，直接把观众放置到一种置之度外的遥观的地位，实际上，让观众的目光也变得冷漠而漠然起来。
然后我们看到镜头向下俯瞰摇下来，表现浩浩的母亲走向浩浩。整个一组镜头，实际上体现的是电影学院里习得的那一套长镜头理论中的舶来于欧洲电影的对镜头内在空间的再现与演绎，在导演看来，这段场景，对长镜头理论的空间表现非常具有经典性，可以看成是向欧洲电影的那些大师塔可夫斯基、安东尼奥尼、费里尼致敬的结果。这些大师的电影有一个共同的迹象，那就是反好莱坞。