孙晓曦：见到陈传兴后，我立刻推翻了《岸萤》设计初稿(2)

《法国高铁乘客》（1976 — 1980）陈传兴 摄还有就是陈老师在展厅的入口处，放了两张大幅的照片，其中一张照片是一个牧羊人，另外一张照片是在飞机场拍的几个阿拉伯乘客。陈老师解释说因为这两种人物，一个牧羊人和几个阿拉伯人，他们其实是两个宗教的象征，基本上代表了当时整个法国社会两个很重要的宗教——基督教和伊斯兰教。这就是为什么他把这两张照片以互相对应的方式放置在了展厅的入口处。

《牧羊人》（1976 — 1980） 陈传兴 摄这些信息对设计的影响可能没有那么直接，因为大家其实是在一个聊天的状态中。但是这些东西会潜移默化地给我一些感受或者影响，我也会记住他说的很多东西，他的想法、他对于神秘主义的热衷、他解读照片的方式。我觉得这些东西对于设计师来说是很重要的，这相当于是作者第一手的资料，他告诉你，他在创作过程之中想的事情，这点非常重要。
大方：刚刚讲在见到陈老师之后，您对之前的设计方案有过一次全面的推翻，这本书经历了怎样的设计历程？是否可以分享一下它的诞生过程？
孙晓曦：跟陈老师在上海的那次见面，他跟我聊了一个很重要的概念，就是他对于“暗房”的迷恋。暗房是采用传统的手工艺方式来冲洗和放大照片，也就是传统银盐的方式。这个方式在现在这样的数码时代，除了少数的摄影爱好者或者专业的摄影师，基本上不会有太多人去做了。所以暗房这个概念就给了我一个很大的启发，这本书基本的调性，当时就在我脑海里形成了。