（阅读三原）邓厚忠：沉潜静观人生天地间的尴尬与超拔(17)

——《窗口》
这种自动呈现的“物”一入“看者”之“看”，效果是“静观”“默察”，似乎比起有意识地“看”更具意味：
空地上／一座花园独自芬芳／蝶子、孩童仍在睡眠／它的馨香蝉声一样直接／两个人从同一条道路上走过来／然后又从花园的两边走到不同的道路上／他们无知地绕开花园／彼此陌生／走到远处／他们的背影就变成了混浊的炊烟／他们独自走了十多分钟／道路上没有出现别的事物／一条道路一个人／这是多么恰当的安排和呈现啊
——《窗口》
一切都是那么静静的呈现着，而且深获“观者”之心，从而使世界万象都以其最“切近”最“纯真”的状态呈现着自身的圆满性和透明性。
通过这种“静观”沉入生活的海洋湖泊之中，就使生活本身的遮蔽性得到了有效的披拂，使生活的本真状态还原出来，从而达到了“世界的去蔽”。于是——
站在夏天的窗口／幡然醒悟／无数的语词纷纷逃离死亡
——《窗口》
也正是这种“静观”的方式沉入生活，使得三原的诗写撇去了后现代主义那种喧嚣的浮沫而进入了一种在我看来是澄明自在之境。这以那首写“鸟”的诗最能感受得到——
这是一只鸟，可上可下的鸟／可飞可不飞的鸟／可爱可恨的鸟／它适应所有的季节／将各种方式和关系洞穿／它浑身充满依偎和推拒／在拱桥上出现／背影不仅仅是纯粹……
原诗近百行，无须全抄。这只鸟无名无姓无种无类，本来很抽象，但一经诗人“静观默察”，它就从各个方面各个角度而自动呈现为“一只鸟之为鸟的鸟”。当代诗人如周伦佑、祝凤鸣等都各自以自己的方式写过“鸟”，其中不乏佳作，甚至也有精品如西川《近景和远景》中的“鸟”，但我以为三原这只“可上可下的鸟”差不多才臻绝唱。这只鸟不仅可上可下、可飞可不飞、可爱又可恨，而且自动呈现为“难以抚摸、挥霍无度”、“循环逆动”、“与水不同，与空气和阳光有更大的差异与严格的关怀冲突”；它“求欢寻情”、“生动胜过风”、“因为树的存在而出现”，甚至“因为我的活着而放弃和付出”；它“隔山可打不隔山也可打／它敞开、呈现、又关闭／在我密集的称说中／它成为象征、利用、意义”……最终让人觉得它“是一只鸟／仅仅是一只鸟／一只不鸟鸟之的鸟”。这里仍然是用的平面化块面推进的手法，使鸟的本真状态得到了自在澄明的显现，可以肯定地说，这种“显现”正是“静观”沉入的结果，也只有“静观’’才能使这只鸟达到最大限度的如此“去蔽”。