中国美学史极简大纲(10)

“谢赫六法”的其他五个方面，则是达到“气韵生动”的必要条件和手段。“骨法用笔”，是为了凸现人物的内在生气而讲究其骨相（筋骨脉络），而骨相的刻画有待于用笔，所以说“笔法”是一种绘画手法；“应物象形”，写人要象形，即指形体相像、肖似、逼真；“随类赋彩”，按照各自的品类，赋予不同的色彩；“经营位置”，要妥帖安排位置，指结构、构图；“传移模写”，指对传统佳作的模写、临摹和继承。
（二）、山水画的畅神论
畅神论，既集中代表了古代封建士大夫的审美情趣，更是中国古代山水画创作、欣赏的基本指导思想。畅神论的提出，是古代自然美观发展到魏晋六朝时期的历史必然。
1、澄怀味象
宗炳，字少文，南阳（今河南）人。南朝宋时的著名画家。他的《画山水序》，实为中国古代山水画论的开山之作。宗炳的美学思想表现出儒、道、玄、佛结合的特点。
澄怀味象的“味”即品味，体味，体察，古典美学中用来表述对于审美对象的审美观照（观赏、鉴赏、欣赏）。“味”，从客观上讲是指向具体物象的，所以谓之“味象”，在宗炳主要指自然山川和山水画。但“山水以形媚道”，自然山水物像只有通过有限的“形”来呈现、体现无限的“道”，才能成为审美的对象，才能使主体与之构成审美关系，从而反观自身。所以，“味象”也就是“味道”。具体而言，“味象”（“味道”）是对客观物象，自然山水内在精神、意旨情趣的品味和把握；抽象言之，是对宇宙生命本体的体验和观照。
“味”的获得与体悟，从主观上讲，更需要主体的“澄怀”，即澄清怀抱，胸无尘滓。所以说，澄怀味象就是以心怀澄澈去寻求味美的形象，肯定着审美活动中清心寡欲、“不争”、“无为”的虚静态度。
可见，澄怀味象论也是一个具有审美心理意义的命题。它反映了宗炳对审美心态和审美愉悦性的认识和强调。
2、卧游畅神
卧游之趣，来自于以原有的审美经验为基础，通过联想和想象，去回味、设想、体验，从而得到的一种亲临其境的愉悦感受。卧游即神游，也就是畅神。
从创作的角度分析，畅神论的本质在于主体借助外在自然之“质有”来抒写主观内在之灵趣，主体之“道”（思想、精神、情趣、意愿等）通过山水及山水画得以呈现。
3、万趣融其神思
宗炳提出“万趣融其神思”，作为绘画创作中正确处理心物关系的原则。
4、望秋云神飞扬，临春风思浩荡
王微字景玄，琅琊临沂（今属山东）人。《历代名画记》载其《叙画》一篇，同为中国古代最早的山水画论。在《叙画》中，王微从绘画的艺术特征出发，具体描画了山水画畅神状态中的精神愉悦感受：