“中国梵高”背后：第一油画村的艰难转型(6)

周永久和他的向日葵。郑子愚摄
在赵小勇后来的原创作品中，多多少少可以看到梵高的痕迹，比如他画过和梵高类似的题材，咖啡馆、自画像，构图基本一致。他的原创画用笔繁复鲜明，色调和背景都有梵高的影子。
对此，赵小勇承认，画了几十年，和梵高就像跨越时空的师徒，很难不被影响。可另一方面，他觉得不必刻意切割，“因为这已经是你人生的一部分了”。
4 被绊住的脚步
周峰认为，大芬的原创不够响亮，是因为被过去绊住了脚步。“长期临摹的画工，很难跳脱出来，他画出来的形和神，还是有别人的影子在。”这样的作品很难在艺术圈获得权威的认可。
另一方面，要打造一个和原创艺术相契合的，“有调性的地方”，大芬村的硬件显然是个短板。“这里都是农民房，产权问题太复杂了，要想重新规划非常困难。”他说。
目前大芬村的企业已转型电商，主做家庭装饰画，通过工厂生产，再由电商销售到全国各地，任何一个环节都不再需要画工。发达的物流，数字化的进程，都使得大芬原有的地理集聚优势不再明显。也有企业在尝试销售原创作品，据周峰介绍，他所在的雅今文化集团，就在试水个性化的艺术收藏品生意，签约了3000多位艺术家，但“几乎都不是大芬村的，散落在全国各地”。
2023年了，周围的世界推倒翻新，但大芬村似乎还停留在原地，一个城中村，矮矮的民房，弯弯的羊肠小路，没有太多变化。
从小在这长大的周甘雨形容，大芬村“像一个肺”，中心的美术馆和广场就是肺泡，向四周延伸的小巷则是毛细血管。在这里，有成百上千家类似的店铺，大多是家庭作坊，它们拥挤地排列着，随便走进一个总能看到雷同的画作，高山、瀑布、星空、向日葵。外来者一旦钻进去，就分不清南北。