廖庆松|青鸾舞镜，隐身于明镜之后

廖庆松，人称“廖桑”。闻名影坛的剪辑大师。聊起剪接种种，廖桑不谈具体的技法，而是谈剪接的情感取向，他认为好的剪接仰赖专注的沟通，要能穿透影像，直探其最纯粹、最洁净的本质。

左：侯孝贤，右：廖桑廖庆松入行至今已剪辑上百部电影作品，他几乎和台湾每一位重要的导演都协作过，从杨德昌《海滩的一天》、侯孝贤《童年往事》到近年来易智言《蓝色大门》、郑文堂《梦幻部落》，同时也是中影当时启用的新导演之一，深受许多新电影时期导演的影响，对其剪接的方式及观念有极大的启发。其凭借精湛的剪辑技艺，让他与多位杰出电影人合作无间，曾被誉为“台湾新电影的保姆”。近年鉴于电影人才断层，他积极努力栽培后人，传承实务经验，从剪辑、制片到教学，无一不参与。
廖桑本人以《好男好女》、《十七岁的单车》、《美丽时光》、《流浪神狗人》、《最好的时光》等片数度入围金马奖，2002年获颁第三十九届金马奖“年度最佳台湾电影工作者”。廖庆松视《风柜来的人》、《悲情城市》两部片为其剪接生涯的转折点。剪《风柜来的人》时，廖庆松因为看了法国新浪潮电影而受启蒙，懂得如何活用跳跃、拼贴式的影像剪辑出情感的本真。其后，剪接《悲情城市》更以李白、杜甫为师，以中国文学抒情传统为依归，并将诗词中的倒装结构运用至剪接上，廖庆松笑称：“剪接时，我有一种好像在做诗人的感觉！”
以下内容来自2020金马电影大师课，廖庆松老师的主题演讲《青鸾舞镜，隐身于明镜之后》超级有料，完全就是廖桑本人的剪辑养成之道，推荐大家。
主题：青鸾舞镜，隐身于明镜之后
文字记录：锺佩桦
来源：金马影展大师班

青鸾舞镜，隐身于明镜之后演讲人：廖庆松
我是在民国62年底参加了技训班，民国63年就进了中影的剪接室。我的老师剪过《龙门客栈》，都是台湾最好的剪接师，我从他们身上学到基本功就是：这个太快了，这个太慢了，这个空镜只要两秒。从来不谈主题、不谈内容、不谈感觉，完全不谈。各位知道剪接是电影非常重要的一环，我个人不是强调剪接至上，我认为剪接是一个平台，是所有人站在上面的平台，如果没有好的画面，音乐不存在；摄影如果没有剪接，成功也不存在。所有人基本上都站在剪接身上，包括导演。编剧、导演、美术，最后都通过最完整的形式表达，这称之为剪接。所以剪接负担的责任非常大，虽然我还是不认为要特别去强调剪接的形式或什么，剪接就像做了一个非常好的平台，让所有人在上面表达的方式。