《第一头牛》鹿特丹大师班：没有“男子气概”的西部电影

导言：在一个月前结束的鹿特丹国际电影节上，美国独立电影导演凯莉·莱卡特（Kelly Reichardt）获得了第二届“罗比·穆勒”奖，该奖以荷兰著名摄影师命名，旨在奖励“在整个作品中创造出真实、可信、情感上有冲击力的视觉语言”的电影人。
同时，莱卡特的新片《第一头牛》（First Cow）也在影节的Limelight单元展映。该片于特柳赖德电影节首映后，提名上届柏林电影节金熊奖，并在去年年底获得纽约影评人协会的最佳影片奖，被认为是这位现年56岁的创作者的一部大师水准的作品。
本届鹿特丹节展期间的大师班上，莱卡特以对谈的形式回顾了她迄今为止七部长片的创作历程。其中除新作外，还包括斩获鹿特丹电影节金虎奖的《昨日欢愉》（Old Joy），以及获得威尼斯电影节天主教文化奖的《米克的近路》（Meek"s Cutoff）。

编辑：金恒立
策划：抛开书本编辑部
按照年代上的顺序，我想先聊聊《野草蔓生》（Riverof Grass）。你提到过你把罗比（Robby Müller，即罗比·穆勒）的作品看作是梦幻和能抓取的东西之间的张力。
在你的作品里，那种与众不同的电影声画风格，代表你第一时间已经抓取到的某种晶莹的东西，那同样也是梦幻与抓取之间的张力。
可不可以谈谈这一点，最初你是怎么完成这样的创作的？
莱卡特：当我再回看《野草蔓生》的时候，我会很容易联想起当时我在看的一些电影。作为一名年轻的创作者，我所受的影响是非常明显的。
很幸运我那个时候是在自己熟悉的社区拍摄的，现在我不会了。现在我喜欢去拍摄陌生的东西，所以往往会去全新的拍摄地。那部电影那么贴近于熟悉的事物，这点很棒，我很了解那些街道和公路，以及所有室内外的场景。
那时我仍然在借用其他导演的工作方式，包括贾木许（Jim Jarmusch）。拍摄完那部电影之后我才意识到，那是尚不熟悉镜头的我学习电影的过程。
对场景的了解可以让我更集中在对镜头的学习上。那些场景中很多现在已经不存在了，如果我再去看那些我可能再也没法那样去拍的东西，去看那样的佛罗里达，是很有趣的。