《第一头牛》鹿特丹大师班：没有“男子气概”的西部电影(2)

我这次看《野草蔓生》，除了也同样感受到你在这些变化着的场景中的探索之外，还有你在所有作品中都着意颠覆的某种“典型美国”式的东西。在一次采访中，你提到神话的经营（engaging with mythology）已经存在于人们的意识中了。
在《野草蔓生》中，比如说，你通过警察的形象，也在颠覆通常迈阿密在银幕上的样子。我想听你更多聊聊这种对美国式场景的关注。
莱卡特：再去回溯当时的想法不太容易。我记得我还是个孩子，在佛罗里达的成长岁月中很早的时候，记得当地第一家麦当劳在街角建成等待光临。然后在很短的时间内，其他的三个街角就有了三家其他快餐品牌。
即使只是一个孩子，我也感觉到那样有问题。我喜欢快餐，但是一些曾经在那个地方的东西没有了。我强烈地感觉到有些东西被带走了。
长大以后，随着我开车走出佛罗里达，到西部，到纽约，漫游过整个国家，很多见闻都让我想起童年时的那个街角。我还是很在意美的集团化的消亡，或者说更像是生活的想象力和可能性的缺失。
然后我认识了乔纳森·雷蒙德（Jonathan Raymond，作家，莱卡特长期合作的编剧），我们的合作让我找到了对于我自己的想法更精准的表达方式。我想这类关于自然环境对抗集团化力量的讨论在我们合作的不同剧本中都是一直存在的。

《野草蔓生》剧照
另一个我在你作品中不断看到的元素是幽默。《野草蔓生》的这部分其实还没有得到充分讨论。你可以谈谈那部片子中视觉和台词的幽默吗？
莱卡特：噢，那些台词上的衔接，你知道，是非常具体难以言传的。
《野草蔓生》是九十年代的独立电影，那大概只和九十年代制作独立电影的方式相关。那个时候，我想是有一种普遍的作者压力，你需要一个人完成很多事情，所以很多东西就会，我想是会变得更直接的。