论音乐艺术中的绘画性因素(6)

还有一些音乐作品也是富有绘画感觉并且受到视觉形象的启发，这些音乐中有标题音乐和非标题音乐的形式。在这些音乐中，作曲家并不着意描绘画面而是以想象中的画面为构思的依据，以作曲家对各种景象或事物形象的亲身体验和感觉为创作依据，这就是把一系列由视觉形象触发的感情体验，通过音乐的形式表现出来。贝多芬认为自己描绘田园的交响乐与其说是对于风景的描绘，还不如说是对于自己感情的表现。从音乐作品的各乐章的标题来看可以说明这个问题，这就是第一乐章“初到乡村时的愉快情绪”和第五乐章“牧歌，暴风雨过后的欢乐和感激的心情”。这首交响乐中音乐所表现的内容也大部分是作曲家在大自然感召下的感情体验，即便是描绘性较强的第三乐章“溪边小景”也仍然是表情多于描绘，从小提琴音乐中优美的降b大调主旋律中，感受到的情绪内容并不是象征性的画面而是清新与愉悦的自然之情的抒发。
法国音乐家圣·桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》，从标题来看是对各种动物形象的描绘。这是一幅包括了狮子、袋鼠、乌龟等各种动物在森林中的画面。但是，其中较少对动物的外形描写而是体现了象征的色彩，作曲家侧重表现的，是动物内在的性格和音乐家对这些动物的观察和心理体验。

比如组曲中最著名的第十三首乐曲《天鹅》，其中主要表现的并不是天鹅的形象而是天鹅的形象给予人的感觉和象征性的美感。这是一种舒适与恬静的、高贵与安详的感受，表现了天鹅所象征的那种高洁的性格和气质。以上这些实例和分析表明了音乐艺术与绘画艺术在美学观念上的统一。这种内在统一体现在二者风格、流派及其创作思路等方面的密切联系中。