一种有别于其他媒介的现实表达：用理论让电影“发酵”(15)

另外，我经常强调的，要大量看默片。默片跟电影理论有相似之处，特别枯燥，也不说话，很旧还有划痕，吭哧吭哧半天也不知道在干嘛。但是你看进去之后，所有新鲜的活泼的电影元素、电影创意的可能性都在默片里面。这些地方，让我们疲倦的地方恰恰是B面，恰巧是知其二的地方。
一个人拼命的学习自己擅长的东西很重要，但更主要的是要接触自己不太感兴趣跟不太擅长的那一部分。如果你非常热衷于创作，你确实应该学点电影史、电影理论。如果你非常专注于电影史、电影理论，你确实也应该偶尔创作一下，从创作的角度去反思一下电影历史。
凡事都有两面，从这个延伸到对于电影的判断也是，有时候我们批评一部电影，说为什么不拍黑夜，那这个人拍黑夜，我们又说为什么不拍白天。这跟自己创作的原理应该是差不多的，要进入到这个作品，理解作者在说什么。创作也一样，不要太贪心，你一个电影承载不了过多的东西，当你借用类型的时候，一定有借用类型的弱点，当然也有优点，没有一个万全之策，你就大胆的去借用就好了。
梅：对于电影学习本身，我们也都会强调一个观念，就是要把电影之外的视野打开，比如说对文学和其他艺术媒介的了解和积累。也请你分享一下大学时期在这方面的经验。
贾：我上学的时候，因为那时候电影资源很奇缺嘛，上学之前什么都接触不到，上学之后相应来说文学的阅读就放松了。当时每天课堂上看两部电影，晚上洗印厂还要看两部，最多一天能看四五个电影，然后然后同学们还在不停地讨论电影，当时电影几乎是充斥了我的大脑。看电影多了，大量的文学阅读就少了，文字积累主要停留在大学之前的，算是童子功。当时阅读主要以中国文学为主，因为在县城里面生活，能接触到的外国文学资源特别少，特别是当代的就更少了。所以对沈从文、老舍这样的作家涉猎的比较多。后来大学毕业后，慢慢的又恢复了读小说的传统，养成了读书的生活习惯。
到目前为止我没有改编过一本小说，但不等于我对小说不感兴趣，我觉得小说非常精彩！为什么？因为小说有一个特点就是写作量很大，中国现在一年1000多部电影，小说加上短篇、中篇，估计数字要超过这个。而且小说作者的分布区域非常广，天南海北都有。电影相对就集中在大城市，所以它带来的立体的社会层面的消息更多，文学跟电影一样，它就是传递世界最新的消息、最新的看法，通过这些消息，你能够关注到这个世界发生了什么，中国发生了什么，人发生了什么。从这个角度上来说，这是文学的一种启发，不一定说你非要去改编小说，而是说要跟同龄人或者说同时代的人的思维要同步共振，要知道别人在想些什么。那么另外一方面，对我来说也不时地会有新的启发跟震动。