一种有别于其他媒介的现实表达：用理论让电影“发酵”(9)

我记得你曾提到，在电影学院4年的学习中，对你最重要的一门课是“世界电影史”。你能从这个思路里面给大家再做一些分享吗？
贾：大家对当代电影比较热衷，完全是可以理解的，毕竟这些电影跟我们的生活感受最契合。今年电影手册邀请很多导演来评他们2010年代最喜欢的十部影片，我的评的十部里有一部是《橘色》，是美国导演肖恩·贝克拍的。很多人说那个电影是讲变性人，贾樟柯会对这个感兴趣，感觉好像很意外。

但其实我除了对这个电影所阐释的内容感兴趣之外，还因为它尝试了新的技术手段，就是全部用iPhone来拍摄，是属于最早用iPhone来进行创作实践的（长片），而且它的场面调度里面也有迥异于传统摄影器材的拍摄效果。它作为当代电影确实有当代的文化信息，也有当代的电影技术信息，是一个应该被引起注意的电影，所以我选了它。当代电影天然地对于大家来说是有吸引力的，但是作为系统性的学习，我刚才讲到院校的学习是最有效率的学习，还有一个非常重要的是，院校的教育是系统性的教育，比你东一下西一下的学习更好。这个系统性，它由两个线索来构筑的，一个是电影理论自身的发展线索，它代表着电影理论观察、电影创作实践，包括技术改变所带来的一切变化，以及对这个世界认知的变化，这一系列的变化都是有迹可循的。对于导演来说，任何一种对电影艺术的延续，也就是通俗意义上的创新，是建立在你对电影史完整的发展脉络的了解之上的。
电影理论正是呈现这种发展脉络的最好的一个学习的途径。
另外一个系统性就是电影本身的。我们一直说所谓专业电影工作者，专业这两个字体现在哪？它可能就体现在系统性上。当一个东西出现的时候，你能横向或者纵向地去理解它，这样创作时不会那么一惊一乍。有时候当我们非常雀跃地以为自己很有创造性地拍了一部电影，但是如果你有严谨的电影史知识，你会发现其实什么都没创造，或者如果你有思想史的学习的话，你也没有给人类提供更多新鲜的角度，你会很沮丧，但这个沮丧是好的，因为你会继续去理解自己的媒介，继续去跟自己的生活对话。如果没有这样一个系统性的知识经验的话，你是判断不了的。
真的，这三年来中国网络评论里经常出现一类说法，就是“打破了影史**”、“史上最**”，我看了就觉得好笑。你读过电影史吗？怎么就史上最什么？